摘要:2018年8月5日下午,“书林写意——马书林中国画作品展”在中国国家博物馆正式开幕。此次展览由中国美术家协会、中国美术馆、中国国家画院、中国艺术研究院联合主办。展览现场展出了马书林自20世纪80年代初期以来的创…

摘要:邓维东江苏省中国画学会顾问邓维东,1955年生,湖南郴州人。先后毕业于新疆师范大学美术学院、西南大学美术学院、南京艺术学院研究生班,研究生学历。中国画学会秘书长,中国美术家协会民族美术艺委会副主任,中国美…

摘要:徐里江苏省中国画学会顾问徐里,1961年生。现任中国美术家协会分党组书记、驻会副主席、秘书长,中国美术家协会艺术委员会主任,江苏省中国画学会顾问,中国文联、财政部、文化部“中华文明历史题材美术创作工程”组…

摘要:朱道平江苏省中国画学会顾问1949年5月15日生,浙江台州黄岩人。毕业于南京艺术学院美术系,山水画家,国家一级美术师,现为中国美术家协会理事,中国画学会常务理事,中国美术家协会河山画会艺委会副主任,江苏省中国…

  马书林,1956年生于辽宁沈阳。1982年毕业于鲁迅美术学院工艺美术系并留校任教。曾任鲁迅美术学院副院长兼分院院长、附中校长、教授,辽宁美术家协会副主席。现任中国美术馆副馆长、中国美术家协会理事、中国画艺委会副主任、中国书法家协会会员、北京市文史研究馆馆员、中国国家画院特聘研究员。享受国务院政府特殊津贴。

2018年8月5日下午,“书林写意——马书林中国画作品展”在中国国家博物馆正式开幕。此次展览由中国美术家协会、中国美术馆、中国国家画院、中国艺术研究院联合主办。展览现场展出了马书林自20世纪80年代初期以来的创作历程,作品涵盖了工笔花鸟、写意花卉和水墨人物等80组,共160件,较为全面地展示了马书林先生40余年来的创作历程和艺术造诣。

邓维东江苏省中国画学会顾问

徐里 江苏省中国画学会顾问

朱道平江苏省中国画学会顾问

  中国画有着两千余年的历史,是融汇中国的哲学思想、造型观念、绘画理念、品评标准、欣赏方式而自成体系的独特画种。中国画有着独一无二的语言形式,它经由特有的笔墨纸砚等媒材、诗书画印等全面修养表达艺术家对自然、人生以及时代的艺术感受。

中国国家博物馆党委书记、副馆长黄振春主持开幕式

邓维东,1955年生,湖南郴州人。先后毕业于新疆师范大学美术学院、西南大学美术学院、南京艺术学院研究生班,研究生学历。中国画学会秘书长,中国美术家协会民族美术艺委会副主任,中国美术家协会理事,江苏省中国画学会顾问,新疆美术家协会名誉主席,新疆师范大学美术学院名誉院长、教授、硕士研究生导师。

徐里,1961年生。现任中国美术家协会分党组书记、驻会副主席、秘书长,中国美术家协会艺术委员会主任,江苏省中国画学会顾问,中国文联、财政部、文化部“中华文明历史题材美术创作工程”组委会办公室兼创作指导委员会办公室副主任,全国美术作品展评委会主任、总评委,中国美术家协会理事、中国书法家协会会员。

1949年5月15日生,浙江台州黄岩人。毕业于南京艺术学院美术系,山水画家,国家一级美术师,现为中国美术家协会理事,中国画学会常务理事,中国美术家协会河山画会艺委会副主任,江苏省中国画学会顾问,江苏省美协顾问,南京市美协名誉主席,南京书画院名誉院长,南京市政协书画院院长,江苏省侨联华侨书画院院长,中央文史研究馆书画院艺委会委员,南京美术家协会荣誉主席,曾多次在国内外举办个人画展,作品曾入选第七、八、九、十、十一、十二届全国美展并获十届全国美展金奖,1994年获国务院政府特殊津贴,2006年获全国五一劳动奖章。2010年南京市政府评为南京文化名人。

  意象造型是中国画创作的重要法则,其源头可上溯到远古时期的岩画以及中国古代的象形文字。中国早期岩画以意象的语言符号描绘中国古代先民狩猎采集、日常生活、舞蹈、游戏等广泛内容,表现了他们的生活状态与思想情感、图腾崇拜与世界观。岩画最显著的特点就是忠实于自然,真实生动地抓住了客观事物最主要的特征,以意象的语言符号鲜活地再现生动的现实,此为中国绘画之雏形。中国的象形文字以形指意,中国黄帝之史苍颉俯察龟文、鸟羽、山川,掌指而创造文字,后又发展出篆书、隶书、楷书、草书等多种书体,书法与绘画所采用的笔墨纸砚工具相同,中国书法中的书写性也自然而然被注入中国画之中,因而有书画同源之说。中国象形文字的形象指意性是中国画造型之基本特性,并日渐形成中国画意象造型的思维方式。

中国国家博物馆馆长王春法致辞

【作品欣赏 】

作品连续25年入选五年一届的第七、第八、第九、第十、第十一届全国美展及“20世纪中国油画展”“第二届中国油画展”“第三届中国油画展精品展”“首届中国油画学会展”等。作品被中国美术馆等国内美术馆、人民大会堂委员长厅、中南海、澳门博物馆、日本东京千代田美术馆、美国国家东方艺术博物馆、荷兰祖特梅尔市政府、瑞典赫尔辛堡市政府、德国不莱梅市政府、新西兰惠灵顿市政府、日本佐世堡市政府、中国驻荷兰、英国、希腊大使馆等政府机构和美国洛克菲勒家族、英国伦敦市长、英国剑桥大学捐赠人SIR
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JUDGE爵士、雍和宫、南普陀寺等许多海内外收藏机构、收藏家收藏。先后率团出访法国、日本、新西兰、澳大利亚、俄罗斯、
荷兰、瑞典、丹麦、意大利、德国、
新加坡、马来西亚、越南、英国、希腊、西班牙、奥地利、捷克、匈牙利、芬兰、立陶宛、拉脱维亚、爱沙尼亚等国和台湾地区并举办画展。

【作品欣赏 】

  中国画历经两千余年的发展,画学画理不断完备,人物、山水、花鸟三大画科各自独立,名家辈出,形成相对完整的中国画传统体系。在这一体系中,意象造型始终是中国画创作所遵循的艺术法则,它既不是完全客观再现的具象,也不是完全脱离物象的抽象,而是介于似与不似之间的意象。艺术家们以意象思维表现对象形骸之外的神采和不似之似的神韵,将平凡的自然形态转化为意象性的艺术形态,使观者品味赏真,意味无穷。

中国国家博物馆馆长王春法在发言中谈到:“马书林以巨大的尺幅和突出的笔墨驾驭能力突破戏曲水墨画小品化的藩篱,形成了朴拙强悍、泼辣放达的艺术风格。本次展览中比较突出的一批作品,就是马书林专为此次展览而精心创作的,在形式语言和构图章法上都有所突破,特色鲜明。”

《白云深处》 200cm×140cm

【作品欣赏 】

《秋泉》 140cm×74cm

  中国文化的核心思想是天人合一,艺术家使心灵与天地合一,用自己的眼睛观察生活,捕捉生活之美,感怀于心,物象、心迹与人文素养碰撞产生意象与心象,倾泻流淌,喷薄而出。工笔细腻而不囿于形,写意洒脱而不离于象,这其中包含着艺术家们对中国传统文化的综合理解,对中国画笔墨技法的熟练掌握和驾驭,他们从有法而至无法,以中国画独特的意象思维方式和特有的表现形式充分再现时代精神品格,以自身的心灵感悟、文化修养往来于天地之间,自由率真地进入创造美的最高境界。

中国文联副主席、中国美术家协会副主席、中央文史研究馆副馆长、江苏省中国画学会顾问冯远致辞

《苍茫云海间》240cm×340cm

《端尔献瑞图 》 68x68cm

《泉声咽危石日色冷青松》 196cm×86cm

  20世纪90年代以来,随着中国改革开放进程的加快,在全球化的时代背景下,新的文化思潮、艺术观念、绘画理念和表现手段对中国画的冲击日益加剧,如何使具有两千多年历史的中国画在借鉴和吸收各种先进文化的同时得到新的发展,是当代中国画家们所面临的时代课题。当今中国画的艺术家队伍人才辈出,画家数以万计,他们需要深入思考并反映当代人的生存境况和精神世界,以创造性的笔墨语言表达自己的人文关怀,构建人与自然和谐相融的精神家园。

中央文史研究馆副馆长、中国文联副主席冯远认为,马书林用充满激情的笔墨和富于表现意味的形象,将传统艺术赋之以现代思维,给予传统文化以艺术解读和持续推介。尤对戏曲人物最为眷注,生、旦、净、末、丑在其笔下屡写不倦,且又风格独具。他似乎有意舍弃了具体戏本人物之所出,而直取人物造型的丰富变化,为的是增强笔墨抒发的写意空间。

《穿峰掠谷仰雪山》 68cm×136cm

《福从天降》 68x68cm

《泉声入耳送清寒》

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中国美术家协会分党组书记、驻会副主席、秘书长,江苏省中国画学会顾问徐里致辞

《云横天山》 362cm×144cm

《福到眼前》 70cm×46cm

《秋山晚红》

80年代末期以后,马书林绘画作品由工笔改向水墨写意,运用自然流露的质朴表达方式,大胆突破传统笔墨程式,以中国传统的京剧人物和水墨画为切入点,融合两种艺术形式共有的夸张、简约、凝练和诗意之美,创造出一批具有鲜明个性色彩和时代特征的水墨戏曲人物作品。

《天山飞瀑图》68cm×136cm

《钟进士舞剑图》 136cm×68cm

《秋山梦境》

中国美术馆原常务副馆长、江苏省中国画学会顾问马书林致答谢词

《山色空濛秋意浓》 68cm×136cm

《至虚·无系》 100x70cm

《千山映月》

马书林对此次展览谈到:“此次为了国家博物馆的展览,专门在今年创作了很多大尺幅作品,也是与展厅空间相互协调,我觉得对大幅作品的控制对艺术家是一种挑战。展览主要展现了我早期的工笔作品、水墨写意的荷花以及戏曲人物。2018年的新作《年年岁岁
岁岁年年》描绘的是荷花四季的枯荣,从小荷才露尖尖角到冬季冰封。我在家附近的荷花池观察了很久,每一个时节的形态表现都一一记录。戏曲人物是我现在的主要创作,我是一个戏迷,梅兰芳大剧院、国家京剧院我是常客,生旦净末丑这些人物造型和神色是很吸引人的。创作不是将现场表演生搬硬套,而是从具象中提取精神色彩来描绘。艺术家如何形成的个人的独特面貌,就是在多年的不断积累中生发,也是一种在成长过程中的自然而然。”

《醉云融春图》 68cm×68cm

《貌色·罗汉》 80X90cm

《千峰似㦸》

王春法馆长向马书林颁发捐赠收藏证书

《春深天山图》 90cm×180cm

《家园》 120X90cm

《南山与秋色气势两相高》 89cm×232cm

开幕式现场嘉宾合影

《岁月之大漠礼赞》 400cm×150cm

《微茫见迹》 90X90cm

《断岸千尺》 90cm×180cm

展览现场

《高路入云端》 97cm×180cm

戏曲人物展区

《溪山夏至幽帯雨》 69cm×138cm

《向天歌》 绢本 82x202cm 1980年

《鹅鹅鹅》 绢本 120×195cm 1984年

本次展览展出了马书林各时期的绘画精品,其中包括20世纪80年代的工笔花鸟画代表作《向天歌》,曾获“第三届全国青年美展”三等奖;《弄春晖》入选“纪念建党60周年全国美术作品展”,并被中国美术馆收藏;《鹅
鹅 鹅》和《银梦》先后入选“第六届、第七届全国美术作品展”并获优秀作品奖。

《真假美猴王》赠送给中国国家博物馆永久收藏

《贵妃醉酒》 纸本设色 181cm×97cm 2012年

《社火》 155x470cm 2017年

《亦真亦假如梦如幻》 260x245cm 2010年

马书林曾任中国美术馆常务副馆长、鲁迅美术学院副院长等重要职务。他在从事艺术管理工作的同时,从未间断过艺术创作实践。这次展览中比较突出的一批作品,是他在离开中国美术馆常务副馆长岗位之后,专为此次国博个展而全身心投入创作的。在这些作品中,他以自己一直以来特别青睐的关羽、包公、穆桂英、孙悟空为主要表现对象,在形式语言上作出大胆突破,独具特色。

《包龙图组画》 38x38cmx9幅 2018年

《关羽组画》 38x38cmx9幅 2018年

《年年岁岁岁岁年年》 150x348cmx9幅 2018年

《竞艳》 90x182cm 2018年

一类是尺幅上有突破,所创作的关羽等形象高近4.3米,被放大到如此尺幅的人物,需要画家有突出的笔墨驾驭能力和深厚的审美素养。另一类是构图章法上有突破,这在《关羽组画》《穆桂英组画》《包龙图组画》《齐天大圣组画》等组画系列中表现尤为明显。这些组画以同一人物为表现对象,由不同姿态和神情的八幅小画组成一组,中间以夸张稚拙的书法点题,书画相得益彰,构思巧妙,匠心独具。

据悉,展览将展出至8月12日。

(本文源自:雅昌网)